《二日至襄阳诗卷为偷儿持去》是宋代诗人项安世的作品。这首诗词表达了诗人的深情和对自己作品的珍视,同时反映了他对世事变幻和艺术表达的思考。
诗词以华黍诗的消逝为开篇,表达了诗人对自己作品的珍视和不舍。黍,一种粟类,用来比喻诗作。诗人将自己的作品比作华黍,暗示其自认为珍贵而独特。接着,诗人以银杯羽化的形象来描绘他的诗作,表示他的作品还未达到完善的境地,仍有进步的空间。
在下一句中,诗人以雷电和浮沉来形容诗作的境遇。雷电象征着天上的变幻,浮沉则指水边的波涛,暗示诗人的作品时而受到天上的神力保护,时而又像水边的浮萍,随波逐流。这表达了诗人对自己作品命运的担忧和无奈。
继而诗人提到郑老,指的是郑板桥,他是宋代著名画家。诗人说郑老本无氈可守,表明作品无法永远保存。虎头政恐画能神,暗示政治的动荡可能会影响到艺术的发展,使得画作的神韵难以持久。
最后两句表达了诗人的苦心和对作品未被人所喜爱的无奈。他认为自己的诗作虽然费尽心思,但却无人欣赏。然而,诗人莫名其妙地提到了偷儿,暗示他的诗作竟然能够吸引人的注意。
这首诗词以比喻和意象的手法展示了诗人对自己作品的矛盾心态和对艺术命运的忧虑。诗人既珍视自己的作品,又感到作品的不完美和容易消逝。他对时局和政治的变幻有所顾虑,同时也对自己的艺术价值感到困惑。这首诗词在表达情感的同时,也反映了宋代文人对于艺术与现实的纠结和思考。
华黍诗亡更自珍,银杯羽化未须嗔。不然雷电将天上,或者浮沉自水滨。郑老本无氈可守,虎头政恐画能神。苦心只道无人爱,何物偷儿却可人。